Lupas (18)

Um romance lindamente dramático, o desespero de uma jovem que não quer se casar, duas jovens destinadas ao mesmo sacrifício, que época triste para nós mulheres... Muito lindo, intenso, romântico e triste, o tórrido do romance e cumplicidade entre duas mulheres, entre o trio, incluindo a criada Sophia, sintonia perfeita... Destaque para fotografia, as pinturas, caracterização e toda ambientação… Lindo lindo...

É de uma construção minuciosa admirável, enaltecendo e aglutinando a arte e o amor - através principalmente da pintura -, com uma metáfora linda da jovem em chamas. Apesar das personagens tentarem fugir do materialismo e das convenções, porém, o conservadorismo está ali para estragar quase tudo... É notável que o trabalho poderia ser mais emagrecido - era só tirar a história inútil da gravidez e/ou outro vazio -, mas tudo bem. Noémie Merlant está perfeita.

Da série, "espetáculos visuais com pouco conteúdo".

Unm drama poderoso, bonito em forma e conteúdo, desde os diálogos instigantes até os olhares sempre expressivos entre as personagens, que parecem sempre gritar enquanto estão caladas junto a seus sentimentos. O apelo visual não acaba aí: os figurinos, os cenários, a escolha das cores, as luzes, o fogo no vestido, tudo constitui uma coletânea de formas, imagens e símbolos que visam penetrar na memória, como quadros que pedem para não serem esquecidos pelos visitantes que deixam o museu.

O mito de Orfeu e Eurípedes transformado numa ode feminista, onde a morte é simbolizada pelo casamento forçado. Apesar de tratar de um romance homoafetivo, não se restringe ao público LGBT, é um filme que fala para todas as mulheres. A união de duas personagens fortes, uma simbolizando a sensibilidade artística, a poesia, e a outra a razão dura e a praticidade. E a fotografia remetendo a pintura da época é espetacular. O final com A Flauta Mágica, tb baseado em Orfeu, foi bem estiloso.

Dotado de um charmoso minimalismo, com um visual morno, ao mesmo tempo com cores vivas. Possui muitos planos abertos e estáticos, deixando o longa seco. A simplicidade em seu lado plástico, principalmente no figurino, dão o toque final de sofisticação ao filme. Uma pena que a interpretação morta de Adele Haenel, completamente inexpressiva, cria um bloqueio com o espectador. Assim como o relacionamento entre as duas mulheres, que carece de sensibilidade e emoção. Muito sem sal.

Sciamma deve ser a melhor diretora da atualidade. Fiquei estupefato com Lírios D'água (2007), intrigado com Tomboy (2011) e agora admirado. Conduz brilhantemente seus roteiros que giram sempre na temática lésbica, sem panfletarismo. As cenas parecem pinturas, a trama principal é coesa e fina. Só teria cortado a parte do aborto e achei forçada a intensidade da paixão lésbica que seria realista se fosse hetero. Tentando entender porque foi ignorado pelo Oscar até mesmo pelo tema! Now, 05-11-2020.

"Vous avez rêvé de moi?" "Non, j'ai pensé à vous"

"Mas não vê que o amor não se esconde Mesmo em silêncio pode se ouvir ao longe Não se foge, não se pode negar o amor Só entregar-se a esse planeta de cores"

Um deslumbre visual. Várias composições que dariam ótimos quadros. Um amor construído aos poucos em meio a olhares, indiretas verbais e sugestões diversas. Uma reflexão sobre o amor em uma obra fortemente calcada no feminino. O detalhe no quadro é uma ode ao valor da arte como expressão sentimental e o final com a emoção ao escutar a mesma música apenas antes sugerida é um dos finais de filme mais poderosos que vi em muitos anos

Fazendo da parte técnica o maior trunfo para retratar toda a arte que o roteiro tenta emular, Sciamma projeta cada cena com o mesmo cuidado que um pintor tem nos detalhes finais do acabamento de uma obra. Sua direção sensível consegue dar o tom correto a um tema que poderia parecer anacrônico com uma abordagem mais tosca. No entanto, há uma perda de qualidade em algumas subtramas, como o do aborto da criada, e também em alguns diálogos, que soam artificiais. Belas atuações de Haenel e Merlant.

Com todo cuidado, é criado um quadro que Marriane poderia ter pintado para cada frame. O filme abusa do contato contido das personagens com a arte. O quadro incompleto, o cravo sob o lençol. As protagonistas possuem um ímpeto artístico reprimido dentro de si, refletido em cada detalhe da mise en scene. Vale uma revisão, só para observar melhor esses detalhes.

É um filme bastante honesto em demonstrar os sentimentos e o desejo de forma bem cuidadosa, bem como a preocupação das personagens com a impossibilidade do amor. A cinematografia é bem detalhista e minuciosa, logo se percebe que Sciama de fato é uma diretora que merece maior atenção, todavia a sensação de deja vù é enorme, trocamos o amor impossível de um homem pela mulher prometida por o de uma outra mulher, solamente.

Delicado e sensível drama sobre amor, solidariedade e cumplicidade. Uma narrativa minimalista, que compadece o espectador, aproximando-nos dos sentimentos do casal protagonista. A destacar ainda a belíssima direção de fotografia, em especial nas cenas a céu aberto.

É possível sentir a paixão surgindo, o desejo latente. O espaço, o corpo, o íntimo. Em suma, amor. Uma força poderosa, ainda mais quando de frente a impossibilidade. Mas não é o efêmero a grande poesia? De qualquer forma é triste um mundo de regras impostas, onde a liberdade de ser é negada as mulheres. Pobre o homem que teme a condição feminina. Não posso deixar de falar da beleza dos planos, a simetria dos enquadramentos, a delicadeza da câmera, a presença do olhar. Palmas para Céline Sciamma.

QUE final!

Trocas de olhares, de visões, de afetos. Com tantos silêncios, diz-se muito. Até que a imagem supre todos os significados, transpõe e mescla artes até explodir usando o mínimo, de volta ao olhar. Obras de arte são os detalhes que conferem ao todo um caráter único, logo poderoso. Logo apaixonante. Fugaz no contato, eterno na alma.

Um toque, um olhar. Pouco mais que isso é necessário para uma tensão sexual que exala na tela e um amor carnal contido puro e sincero, tendo a tristeza da separação certa pelas obrigações da mulher do século XVIII e todas essas emoções intensas ao estalar das fogueiras.