Lupas (2995)

O comportamento de todos os personagens daquela casa é estranho (certa hora, a mãe quer o jovem como um filho; outro, já quer vê-lo longe), mas toda a atmosfera menor da obra ajuda a criar clima de mistério e tensão nas ações e intenções do rapaz que pouco fala. Uma pequena pérola perdida nos anos 1970.

A nova obra de Adam Sandler para a Netflix vai do histerismo e hilariedade totais até os textos e situações absolutamente constrangedores. Isso pode acontecer com segundos de diferença. A intenção certamente é boa, o tema é bem explorado; a realização, nem sempre.

Funciona bem como drama, pois a construção do comportamento da garotinha e o impacto que isso traz à vida de Wiebke são muito bem desenvolvidos. E, ao final, toma caminhos de certa forma positivamente surpreendentes (o que, segundo li, afastou a boa vontade de vários espectadores).

A mensagem real (pelo menos uma delas e, em minha opinião, a mais relevante) está um pouco nas entrelinhas, e diz respeito a boa parcela dos pais do século XXI e que acabam sendo reféns da sua incapacidade total de serem pais, no sentido de educarem a outro ser humano. E ainda assim, colocam crianças no mundo para exibi-las, mimá-las e superprotegê-las de inimigos inexistentes. De certa forma, é um filme sobre esse tipo de egoísmo. E, como thriller, confesso que o final me surpreendeu.

Alfre Woodard faz com honras o papel de vilã, responsável por todo o processo de mandar para a morte os prisioneiros assim condenados - mesmo que com alta questionabilidade. É uma prática com tons de Idade Média que prevalece até hoje. E, realmente, que Deus tenha piedade da alma dessas pessoas. Apesar de manipular o espectador para ser contra a pena de morte, o arco é muito bem construído e os conflitos secundários não são muito derivativos, dando ênfase ao conflito principal.

Sequência abre mão totalmente de tentar assustar para se tornar uma comédia de terror. O problema é que daí não assusta e não faz rir. O que salva totalmente são as sacadas visuais, quando efeitos práticos e boa imaginação eram necessários para levar ideias para as telas, sem poder contar com a computação gráfica.

Gostei da dinâmica do documentário. É fora do tradicional ao não apresentar entrevistas plano e contra-plano. Bem montado, utilizando somente imagens reais (aparentemente), é quase uma versão fílmica, não-documental de um suspense policial, de um caso criminal gravíssimo ocorridos nos Estados Unidos. A boa técnica mantém a história sempre interessante.

Tem um argumento bem atual (ter filhos vs ter liberdade), mas a obra exagera na caricatura do homem que quer, a todo custo, ser o genitor ou criador de um infante, o que, claro, dá margem para algumas situações potencialmente engraçadas. Mas a comédia acaba misturando-se com assuntos mais pesados como doença terminal, e nunca se destaca. E todo o elenco de apoio, inclusive a esposa do casal, é só uma muleta para as tentativas de humor.

Interessante escolha de tom, Peter Strickland nos leva a uma ambientação bizarra e que faz com que uma história tão absurda quanto a de um vestido amaldiçoado se mostre, de fato, aterrorizante. Me lembrou muito o experimental Vinil Verde, curta do Kleber Mendonça Filho, principalmente quando o vestido "se move". E aquele comercial é inspirado pela musiquinha bizarra de Halloween 3. Uma combinação que funcionou muito bem. Uma agradabilíssima surpresa.

Entre a necessidade de olhar para a câmera e fazer uma gracinha com o espectador a cada cinco minutos e textos e frases cafonas entregues sem parar, Enola Holmes talvez funcione como uma série adolescente da Netflix, futuramente. Como filme, é só uma aventura aborrecida e previsível (como os antagonistas estereotipados), tomada por valores de produção altíssimos (recriação de época lindíssima), um invólucro magnífico em um presente oco.

Esta segunda sequência para Uma Noite no Museu foi uma das obras derradeiras de Robin Williams, que já encontrava-se doente durante suas filmagens e, de fato, seu personagem está especialmente apagado aqui. Como filme, é um testamento decente para o ator, uma típica matinê, com humor inofensivo e personagens divertidos. Fique em paz, Williams.

É um pequeno drama (embora possa soar um tanto pretensioso) sobre destino, que adentra gerações e tenta mostrar como pequenas decisões lá trás podem afetar a vida de pessoas lá na frente. E funciona bem, até que chegamos na enésima geração, e aqueles personagens que começavam a ficar interessantes são miseravelmente abandonados para recomeçar uma nova história e fazer-nos notar o óbvio: a vida é composta por ciclos, aproveite o seu. Bonitinho e bem ordinário.