Lupas (337)

Gosto muito do cinema do Soderbergh. A fotografia vitral, a câmera bisbilhoteira, personagens descompassados, humor atípico. Tá tudo neste aqui. Uma mistura de O Desinformante com Schizopolis e Full Frontal. Entendo que não é um cinema unânime, mas gosto muito.

Apreciar um filme de Clint Eastwood é como apreciar uma taça de vinho que já estamos familiarizados. Um dos cineastas mais plenos acerca da finitude, Eastwood consegue conduzir seu filme de maneira segura e sóbria, sem a necessidade de se exibir com malabarismos desnecessários de câmera. O interessante deste A MULA é que ele funciona como um complemento/antítese a GRAN TORINO.

Inveja, oportunismo, ambição desenfreada, a busca pela felicidade através da quebra de paradigmas. Losey transforma um roteiro aparentemente simples (ênfase no “aparentemente”, já que tem a mão de Dalton Trumbo) em um estudo sobre a vida do cidadão norte-americano comum do pós-guerra (Webb, um policial frustrado, e Susan, uma dona de casa apagada pelo american way of life). Já demonstra o que Losey trabalharia em obras posteriores como O Mensageiro, por exemplo.

O ser humano na sua nudez mais sincera, tanto física quanto emocionalmente. Sem maniqueísmos, os dramas das personagens (inicialmente novelescos) se encerram de maneira bem orgânica. Palmas para o trio Rylance/Fox/Spall (maravilhosos!).

Filme bem imbecil, tanto no roteiro como nos maneirismos de linguagem. E Cameron Crowe aparenta ter desaprendido completamente o que é dirigir (na verdade nunca soube, só no bom QUASE FAMOSOS). Mas como tem Emma Stone, Bradley Cooper e - principalmente - Rachel McAdams (gosto muito dela!), que transmitem certa intensidade nas falas terríveis que são obrigados a dar, o filme passa a ter poucos e pequenos momentos onde quase se esquece a porcaria que é.

O que mais me impressiona é o humanismo dos filmes do Elia Kazan. Ele consegue transpor o paradoxo das relações mesmo num filme que tinha tudo para ser um melodrama genérico. E que direção! Todos os planos muito bem construídos e simbolicamente muito fortes.

Uma jornada alegórica para dentro da alma - que se revela um lugar deserto, em ruínas, que ameaça a própria fé, que flagela os próprios anseios. O meu favorito de Tarkovsky, ao lado de O ESPELHO.

Talvez o longa mais acessível de Tarkovsky, junto com A INFÂNCIA DE IVAN. Mas ainda assim impecável como realização cinematográfica e filosófica. Encerra uma fase na carreira do cineasta, que era mais focada na narrativa (magistralmente, vale dizer). A partir do filme seguinte será seu apogeu enquanto criador poético.

Monumental! Uma obra-prima de Tarkovsky.

Pra mim tem muito mais valor nostálgico que cinematográfico, apesar dos efeitos do Búfalo serem bem criativos e ter um elenco bem legal (e estão todos bem). E pensando bem, tem uma abertura realmente formidável... E tem uma trilha muito boa... E é uma livre releitura de Moby Dick, um de meus livros preferidos... É... O filme é melhor do que aparenta.

Pegaram um mangá muito bom e transformaram numa porcaria qualquer... e pensar no potencial que o material original tem...

Uma perda de tempo...